देशी संगीत का एक समृद्ध और विविध इतिहास है, जिसमें कई उप-शैलियाँ हैं जिन्होंने लोकप्रिय संगीत अध्ययन और देशी संगीत अध्ययन पर इसके प्रभाव में योगदान दिया है। देशी संगीत की प्रमुख उप-शैलियों की खोज से इस शैली के विकास और लोकप्रिय संगीत के व्यापक संदर्भ में इसके महत्व के बारे में जानकारी मिलती है। क्लासिक देश से लेकर गैरकानूनी देश तक, प्रत्येक उप-शैली की अपनी अनूठी विशेषताएं हैं और उन्होंने देशी संगीत के परिदृश्य को आकार देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है।
क्लासिक देश
क्लासिक देश, जिसे पारंपरिक या पुराने-स्कूल देश के रूप में भी जाना जाता है, 1920 के दशक की शुरुआत में उभरा और इसकी विशेषता इसके सरल वाद्ययंत्र, हार्दिक गीत और विशिष्ट तीखे स्वर हैं। हैंक विलियम्स, पैट्सी क्लाइन और जॉनी कैश जैसे कलाकार क्लासिक देश के पर्याय हैं, और शैली पर उनका प्रभाव आज भी कायम है। यह उप-शैली लोकप्रिय संगीत अध्ययन और देशी संगीत अध्ययन दोनों में आधारशिला के रूप में कार्य करती है, क्योंकि यह देशी संगीत की जड़ों और कलाकारों की आने वाली पीढ़ियों पर इसके स्थायी प्रभाव का प्रतिनिधित्व करती है।
डाकू देश
1970 के दशक में, देशी संगीत में एक विद्रोही और सत्ता-विरोधी आंदोलन ने जोर पकड़ लिया, जिससे गैरकानूनी देश का उदय हुआ। यह उप-शैली उन कलाकारों से जुड़ी है जिन्होंने नैशविले के पारंपरिक मानदंडों को चुनौती दी और अधिक कच्ची और अप्राप्य ध्वनि को अपनाया। विली नेल्सन, वेलॉन जेनिंग्स और मेरले हैगार्ड जैसे प्रतीकों ने पारंपरिक देशी संगीत की सीमाओं को आगे बढ़ाया और सीमाओं को आगे बढ़ाने वाले कलाकारों की भावी पीढ़ियों के लिए मार्ग प्रशस्त किया। गैरकानूनी देश का उद्भव देशी संगीत के इतिहास में एक महत्वपूर्ण क्षण का प्रतिनिधित्व करता है और उद्योग के विकास पर इसके प्रभाव के कारण लोकप्रिय संगीत अध्ययन में एक केंद्र बिंदु रहा है।
ब्लूग्रास
ब्लूग्रास संगीत एक विशिष्ट ध्वनि का प्रतीक है जो इसकी तीव्र गति, जटिल वाद्य व्यवस्था और घनिष्ठ सामंजस्य द्वारा विशेषता है। एपलाचिया में जड़ों के साथ, ब्लूग्रास देशी संगीत की एक प्रिय उप-शैली बन गई है, जो समर्पित प्रशंसकों को आकर्षित करती है और संगीत शैलियों की एक विस्तृत श्रृंखला को प्रभावित करती है। बिल मोनरो, अर्ल स्क्रुग्स और एलिसन क्रॉस जैसे कलाकारों ने ब्लूग्रास को लोकप्रिय बनाने और इसके सांस्कृतिक महत्व को प्रदर्शित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। इसकी अनूठी संगीत विशेषताएँ ब्लूग्रास को लोकप्रिय संगीत और देशी संगीत अध्ययन दोनों में अध्ययन का एक उल्लेखनीय विषय बनाती हैं।
होन्की टोंक
होंकी टोंक संगीत बार और डांस हॉल के जीवंत और अक्सर उपद्रवी माहौल को दर्शाता है, जो दिल के दर्द, शराब पीने और होंकी-टोंक जीवनशैली के विषयों पर आधारित है। इस उप-शैली को 1940 और 1950 के दशक में प्रमुखता मिली, जिसने रॉकबिली आंदोलन के अग्रदूत के रूप में काम किया और अनगिनत देशी कलाकारों को प्रभावित किया। लेफ्टी फ़्रीज़ेल, जॉर्ज जोन्स और लोरेटा लिन जैसे प्रतिभाशाली कलाकारों ने होंकी टोंक संगीत में अमिट योगदान दिया है, जिससे लोकप्रिय संगीत अध्ययन और देशी संगीत अध्ययन दोनों में इसकी स्थायी प्रासंगिकता मजबूत हुई है।
देशी पॉप
कंट्री पॉप, पॉप संगीत के तत्वों के साथ देशी संगीत के मिश्रण का प्रतिनिधित्व करता है, जिसके परिणामस्वरूप अधिक परिष्कृत और व्यावसायिक रूप से व्यवहार्य ध्वनि उत्पन्न होती है। इस उप-शैली ने 1970 के दशक में लोकप्रियता हासिल की और बाद के दशकों में शानिया ट्वेन, टेलर स्विफ्ट और कीथ अर्बन जैसे कलाकारों के साथ मुख्यधारा के संगीत परिदृश्य में लोकप्रियता की नई ऊंचाइयों पर पहुंच गई। इसकी क्रॉसओवर अपील और व्यावसायिक सफलता ने देशी पॉप को लोकप्रिय और देशी संगीत अध्ययन दोनों में रुचि का एक महत्वपूर्ण क्षेत्र बना दिया है, क्योंकि यह व्यापक सांस्कृतिक संदर्भ में देशी संगीत के विकास और अनुकूलन को दर्शाता है।